14 03 【展讯】| “异频共振”主题展览正式开幕 Posted at 09:35:30 in page, 最新消息 by

 

展 览 信 息 

 

 

学术主持:

阿萨杜尔·马克洛夫(保加利亚)

黄燕

 

参展艺术家:

陈炳盛 龚子晴 葛丹婷

胡臻真 罗诗琳 刘丹丹

孙成岩 唐晨凯 张亦弛

 

策展:

孙成岩 龚子晴

 

展期:

2023年3月9日——2023年4月17日

 

展览空间:

我织我在SPACE

 

地址:

杭州市西湖区象山艺术公社75幢

 

主办:

我织我在SPACE

中国美术学院雕塑与公共艺术学院纤维艺术系

 

 

前言

 

“我不相信艺术。我相信艺术家。”

——马塞尔·杜尚(Marcel Duchamp)

 

         展览“异频共振”汇聚了纤维艺术系九名学生的作品,这些作品源于不同的语境、时代和年代,是当代视觉艺术中的艺术实践。社会变革、信息、生产、消费主义、快速经济发展和日常生活问题困扰着中国年轻一代的艺术家们。本次展览呈现了九名同学如何在作品中使用织物和纤维材料来传达想法或概念。纤维不仅整合了织物绗缝、缝合、印花和处理的历史技术,同时赋予了材料和既成学科身份以更多可能性。

 

        许多作者有着不同的观点,他们运用了各种各样的术语试图形容或定义纤维艺术,诸如“纤维”、“雕塑”、“规模性”、“物质性”,以及安妮·阿伯斯在她颇有影响的织物作品和文章中提到的“线性柔体”一词。另一些艺术史学家将纤维艺术理解为用线或绳编织、打结或钩编的艺术作品,包括花边,但并不涵盖织物、缝纫、绗缝和刺绣。另一方面,和纺织、劳工和政治有关的社会评论家认为,纤维艺术已被视为工作室手工艺中的单独门类,但织物艺术的范围更广,因为暂且无法将它的边界做一个具体划分,对其称谓的高低引发出了更多的对立和矛盾。

 

        如今,艺术家是社群中的一员,这让艺术家的活动如何在社会和审美之间取得平衡成为了一个值得思考的问题。在当今的美学中,既需要制作工艺和视觉奇观,也需要联系现实世界和艺术之外的人与物,还需要融合受新技术启发的美学呈现,以展示新的和反唯物的艺术形式与日常生活的关联性。

 

        通过这些展出的作品,展览呈现出一种精致且纤巧的艺术和精神结构体,并且基于一个汇集当代艺术无穷世界的惊人的愿望,展览举办在杭州这样一个有着相同属性的地方。

 

        因此,尽管标题如此,展览还是赞颂了奇异与怪诞,而不是试图将艺术、材料、技术以及物体、空间和行为全面系统化。

 

        与众不同是美好的——这就是这次展览中所有年轻艺术家的体现。我认为这句话适用于艺术家的思想、工作、生活以及在艺术中的表达,因为他们是“不同的”,并且通过他们对艺术的独到理解证明了自己的不同。他们对艺术之力的自信,他们的敏感度、想象力,他们的优雅,我将其视为一种承诺,一种对艺术的独特力量和非凡之处的承诺。

 

阿萨杜尔·马克洛夫

2023年3月 杭州

 

 

开幕致辞

 

致辞嘉宾

导师:阿萨杜尔,黄燕

雕塑与公共艺术学院副院长:余晨星

雕塑系副主任:刘元捷

公共艺术系副主任:张峻

知名策展人:宋振熙

我织我在空间负责人:陈语桐

孙成岩、龚子晴策展发言

 

展览现场

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参展作品

《第三自然》

张亦弛 

尺寸可变

废弃织物、瑕疵皮毛、风

2023

 

        本作品是对于生物正以人类材料形式出现在我们周遭的反思。作品人为的剔除了动物性情感、母性、智慧等材料性质之外的一切特性,构建起一种脱离自然而由人类欲望改造后的文明。

 

 

 

《以屏为鉴》

葛丹婷

42*42*170cm

树脂、蚕丝

2023

      

        当玺章以非常规的形态出现,当缂丝被赋予上另类文字,一切价值对抗在悄然间达到顶峰。博物馆式的呈列下,现代消费价值与传统工艺价值构成形、制、器三位一体,彼此相融,彼此废弃。此时凝视铜屏,又能否再以物观貌,重新领悟古典、本真的光蕴,照见自己的耽溺与痴迷?价值在上,感谢您的此次惠顾。

 

《闪烁》

陈炳盛

尺寸可变

彩灯带、控制器、铁丝、钢丝绳

2023

       

       生活像跑马灯一样运转不停,在不同的事物之间辗转循环,看似好像写好的程序一般,可供选择的事物有限,但其实每个人都有自己选择,不必自我限制,完全重复,当自己觉得枯燥时,做出一点点改变,跳出圈外,便能体验不一样的精彩。

 

 

《定格2019-2022》

胡臻真

300*400cm

毛线、木框

2023

             

       这件作品是我2019-2022年间编织的不同蕾丝,我选择类其中白色的蕾丝,固定在画框中。2019-2022年间因为疫情使得我们的生活有了许多变化,在家的时间变的更多,空闲的时间也变得更多,我们的心态难免会被影响从而产生波动。而编织蕾丝是一件复杂、需要专心以及消耗时间的事情,专心于编织蕾丝也使我免于陷入抑郁和焦虑,不知不觉中积累的蕾丝也越来越多。今年我把它们组合起来固定在画框中,是对2019到2022的时光的记录,而白色的蕾丝虽然美丽也是代表着空白。

 

 

 

 

《当天空落幕》

龚子晴

尺寸可变

棉线、毛线、数码编织、菊石、亚克力、金属丝、金属零件、不锈钢

2023

                  

       灵感来自基里科的画《爱之歌》,画里除了建筑外最主要的三个元素是阿波罗的石膏像、手套和圆球。圆球让我联想到博尔赫斯的《帕斯卡圆球》:“圆球形是最完美、最整齐划一的图形,因为从球面上的所有的点到圆心都是等距离的。……在空间上,因为假如一切与无穷大和无穷小都是等距离的,那实际上就不存在一个什么地方。谁也不是处在某一天、某一地方;谁也不知道自己的脸的大小。”脚是很有意思的身体部位,它是离大地最近的一个身体部位,承受了最多的力,却又相当敏感。当天空落幕的时候,脚离开了地面,而石头永存。

 

 

《大器晚成》

刘丹丹

38*41cm  44*26cm

泡沫 、 黏土 、大头针、 棉布 、棉花

2022

                        

       珍珠被孕育的过程是痛苦而复杂的。一个母贝需要经历磨难,存活多年才能繁殖珍珠,像是一个晚成的少女,而那些经过打磨的人们看似完美却又是如此的脆弱。 那些看似先进的东西,也许是一种阻碍。古时立言的人说过:“最洁白的东西反而含有污垢,最大的声响,听来反而无声无息。最大的形象反而没有形状。”那少女粗糙的外表代表着历史,异化洁白的身躯是对灵魂的拷问,伤痛能够毁灭人,但愿受苦的人也能把痛苦毁灭,“珍珠”是伤口愈合的痕迹。

 

良夜-一米线

良夜-庆典

良夜-时间

《良夜》系列

罗诗琳

尺寸可变

旧牛仔布、缝纫线、缝纫针、牙齿、钉珠、玻璃

2022-2023

                        

时间、终结与轮回

 

 

星屑》系列

孙成岩

尺寸可变

丙烯、木板、线、石英砂、菲林片印刷等

2022

                        

       作品呈现的是显微镜视角下角落中灰尘的形象,从某种角度而言,尘埃是一种类似编织的结构,只不过它是时间无序和随机的产物。从宇宙到群星到人类到蜉蝣,这些微渺之物吸引着我。在某个角落里,时间收集并编织着这些尘埃,而这些尘埃包含着被遗忘的时间。用数码编织的有序的经纬交错来叙述这些无序的时间产物,关乎于时间,关乎于宇宙,关乎于浪漫。

        

《蛛丝考古》

唐晨凯

340*240*50cm

蜘蛛丝、土

2023

                        

        我们很难判断角落里蜘蛛丝的年份,也许这是蜘蛛见证的历史,也许千百年前,蜘蛛这么描绘过发生的故事,也许画面中的残影早已消失在历史中。

 

 

 

 

编辑:孙成岩、龚子晴

摄影摄像:辛齐、我织我在SPACE

审核:黄燕

 


 

 

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